CRÍTICAS

© Alfonso Rego

Condenada al abismo

A Coruña. 17/09/2026. Palacio de la Ópera. Amigos de la Ópera de A Coruña. Janáček: Jenůfa. Orquesta Sinfónica de Galicia. Emiliano Suárez, dirección de escena. José Miguel Pérez-Sierra, dirección musical.

La 74 temporada lírica coruñesa levantó ayer el telón con una nueva producción de Jenůfa, del checo Leoš Janáček, con la firma escénica de Emiliano Suárez y con José Miguel Pérez-Sierra liderando el foso, al frente de la Orquesta Sinfónica de Galicia, con la soprano Vanessa Goikoetxea debutando en el rol titular.

La propuesta de Emiliano Suárez apuesta por el crudo realismo del libreto, de una severidad a veces insoportable, trasladando la acción a la Norteamérica profunda, en los años cuarenta o cincuenta del siglo pasado, en un lugar remoto de los Estados Unidos. Jenůfa es aquí una mujer fuerte, empoderada, encargada en una pequeña instalación de surtidores de gasolina. Sus padecimientos y sus miserias no dejan de latir en una representación que parece mostrarnos a Jenůfa como un ser condenado al abismo. 

Suárez resuelve bien el final de la obra, con la inestimable contribución de la iluminación de Luis Perdiguero, creando así un efecto lumínico de indudable fuerza teatral, bien acompasado además con la transición musical prescrita por Janáček, hacia ese desenlace cargado de esperanza, con Laca y Jenůfa unidos en busca de un futuro mejor.

Un enorme cartel con el lema ‘We Can Do It’ preside la escena, con un atinado diseño escenográfico de Alfons Flores. Esa misma estructura se da la vuelta en el segundo acto, habilitándose como las respectivas estancias de la casa de Jenůfa.

La propuesta de Suárez se sostiene también por una trabajada dirección de actores. Los personajes protagonistas están así sumamente bien delimitados, con la inestimable labor de Ana Garay en el figurinismo. Especialmente atinados resultan los dos tenores, Števa y Laca, aquí encarnados por Joan Laínez y Alejandro Roy, respectivamente. El primero se presenta como un hombre licencioso, un borrachín de medio pelo, incapaz de comprometerse con sus obligaciones maritales. El segundo en cambio se nos muestra como un hombre acomplejado, tullido y violento. Entre los dos destrozarán la vida de una Jenůfa que pareciera condenada al abismo.

Tan solo me pareció un tanto discutible la caracterización del coro de campesinos, aquí convertidos en una suerte de aquelarre. La idea es buena y el impacto visual que se busca con ello tiene sentido, pero algo no termina de funcionar en sus repetidas apariciones.

Excelente desempeño del cuarteto protagonista, encabezado por la citada Vanessa Goikoetxea, quien asume así un nuevo rol en su ya extenso y variado repertorio, transitando con pasmosa facilidad de Tosca a Lady Macbeth, pasando entretanto por Rusalka y, ahora también, Jenůfa. La soprano de Durango defendió el rol con manifiesta musicalidad y con probado poderío vocal. Su encarnación tuvo intensidad y lirismo a partes iguales, con una excelente rendición de su gran escena del segundo acto. En suma, un debut modélico, de gran integridad artística; ahora solo queda que el esfuerzo de montar un rol como este no quede tan solo para ella en estas dos funciones coruñesas.

A su lado deslumbró también el poderío vocal de Eliska Weissová como Kostelnička. Suárez consigue afianzar en ella una presencia escénica realmente inquietante, con una caracterización muy perturbadora, como si cada una de sus apariciones en escena fuese realmente un augurio funesto.  

En la parte de Steva, el mallorquín Joan Laínez sorprendió con un instrumento de genuino tenor spinto, con punta, facilidad en el agudo y con una proyección deslumbrante. Laínez mostró también desparpajo escénico, bordando su primera escena, cuando aparece ebrio ante Jenůfa. De igual manera Alejandro Roy volvió a mostrar la rotundidad de su instrumento y el arrojo de su canto, plegándose además muy bien a la caracterización del rol de Laca, ya antes mencionada. 

Muy meritoria labor también de Cristina Faus, asumiendo el rol de la abuela en lugar de la prevista Marianne Cornetti. El cartel se completó con las atinadas intervenciones de Gabriel Alonso, Javier Agudo, Andrea Varela, Belén Vaquero y Ruth González.

Excelente rendimiento en el foso de la Orquesta Sinfónica de Galicia, reivindicándose como una de las mejores formaciones del país. Comandada por José Miguel Pérez-Sierra, principal director invitado de los Amigos de la Ópera de A Coruña, la formación hizo gala de una cuerda densa y expresiva, singularmente en los momentos de mayor dramatismo, respaldada ahí también por un metal contundente y nítido. El maestro madrileño se adueñó de la partitura con firmeza, con una dirección rigurosa y transparente, dando lo mejor de sí en los instantes de mayor lirismo de la partitura, que alberga pasajes realmente conmovedores.

Cabe destacar, por cierto, el enorme mérito que supone poner en pie esta obra con un elenco casi íntegramente español, a excepción de la Kostelnička encarnada por Eliska Weissová.

Y una lástima que el Palacio de la Ópera presentase notables huecos en su aforo, dado el nivel general de la propuesta. Todavía están a tiempo de acudir a la segunda y última representación, este sábado 19 de septiembre.

Fotos: © Alfonso Rego